Le programme Arts et Cultures Numériques
pour les étudiants et les équipes pédagogiques
Tout au long de l’année, l’équipe Chroniques travaille à fédérer les pratiques artistiques et culturelles numériques pour un public toujours plus large, autour de parcours d’expositions, de workshops créatifs, de masterclasses et de rencontres professionnelles.
Dans ce contexte, le programme CHRONIQUES CAMPUS vient favoriser la mise en relation des acteurs de l’enseignement supérieur et de la recherche avec les acteurs des Industries Culturelles et Créatives de la région Sud. Principalement destiné aux étudiants et à leurs équipes pédagogiques, ce programme innovant et thématisé vise une pré-professionnalisation dans le domaine des arts et des cultures numériques, afin de mettre en lumière le potentiel de ces fabriques numériques que sont les écoles, les universités et les laboratoires de recherche, ainsi que les créatifs et entrepreneurs qui les fréquentent et qui seront les collaborateurs de demain.
1
Accompagner la découverte et la pratique des arts et des cultures numériques en proposant aux étudiant.es des contenus inédits
Expositions, Masterclass, Workshop, Rencontres inspirantes…
2
Dynamiser la collaboration inter-sectorielle au service de de la créativité en croisant différents parcours de formation
Tech, Code, Art, Cinéma, Science, Design, Tourisme, Danse, Philo, Sport…
3
Faciliter le lien entre les étudiant.es et les différents acteurs des industries créatives
Artistes, Créateur.rices du numériques, Entreprises…
En 2023, les métavers, mondes parallèles, augmentés et virtuels investissent le programme et Chroniques Campus fait la part belle aux expériences immersives et aux réalités alternatives.
Faire découvrir et s’initier à la Réalité Virtuelle par la création, avec des outils en Réalité Virtuelle ou la création d’un environnement à part entière. En explorant les enjeux de conception et de narration interactive, les possibles de la création en VR sont mises en perspective.
La Réalité Augmentée s’invite dans notre environnement et dans la création artistique : exploration en extérieur, filtres qui augmentent notre apparence, objets qui s’animent… Faites découvrir aux étudiant.es des expériences artistiques en AR et donnez leur l’opportunité de créer la leur !
La projection immersive est une expérience collective plaçant le visiteur dans un espace virtuel revisité in-situ, et de plus en plus renforcé par une dynamique interactive liée à des capteurs et la prise en compte du temps-réel. Proposez à vos étudiants de découvrir une forme d’art dynamique avancée en lien direct avec son environnement.
La dimension sonore des créations numériques et audiovisuelles sont essentielles pour insuffler un sentiment d’immersion.
Proposez à vos étudiants d’explorer la pratique du paysage sonore et créer l’ environnement sonore d’un espace unique, en se concentrant sur l’interaction entre les sons produits par les êtres vivants et ceux des machines, pour mieux comprendre l’impact des sons sur l’expérience humaine et l’environnement naturel.
Pour une exploration ré-inventée d’un sujet technologique au côté d’un·e créateur·trice numérique spécialisé·e
Durée : 1 journée
Une première approche inspirante et accompagnée pour explorer les arts et les cultures numériques.
Volontairement très courte, la capsule inspirante répond à un besoin d’intervention simple et accessible pour les étudiant.es de tous niveaux. Ce format propose une expérience alliant la rencontre inspirante d’un.e créateur.rice numérique pour une découverte et une réflexion autour d’une technologie ou d’une technique, suivi d’un temps de pratique pour une expérimentation concrète et directe du sujet.
Durée : 4 à 5 journées
Une approche progressive et ambitieuse de plusieurs jours autour des arts et des cultures numériques.
Ce format est un temps de créativité avancé, axé sur la collaboration des participants sous la direction technique et artistique des intervenants. Il offre l’opportunité d’explorer un sujet de la théorie à la mise en pratique par une prise en main des outils de création numérique, avec un objectif de prototypage et/ou de diffusion des projets réalisés.
Le workshop inter-établissements Eurythmie La Nuit – Mapping Vidéo 2D
40 étudiant·es issus de 3 établissements partenaires du programme Chroniques Campus ont participé à un workshop créatif pour une découverte et une expérimentation autour du mapping vidéo encadrée par les artistes Gwladys Bernard et Cyril Méroni.
L’œuvre participative réalisée par l’ensemble des étudiant·es a été présentée à la Friche Belle de Mai, lors de la soirée d’ouverture de la 3ème édition de la Biennale des Imaginaires Numériques.
Tous les deux ans, CHRONIQUES produit une nouvelle édition de la Biennale des Imaginaires Numériques pour en faire un événement incontournable des arts et des cultures numériques de notre territoire, mais ce n’est pas tout…
Le programme Chroniques Campus se teinte aux couleurs de la Biennale et devient la porte d’entrée des étudiant·es et des équipes pédagogiques pour profiter de cet événement d’envergure, avec un parcours sur mesure pour l’enseignement supérieur et une participation aux différents temps forts de l’événement; La Biennale devient un moment majeur du programme Campus, et dans la découverte artistique et culturelle numérique des étudiant·es de notre territoire.
En dehors de cet évenement, pour garder le lien avec le public et continuer à mettre en lumière les arts et les cultures numériques, Chroniques poursuit sa programmation en proposant des expositions monographiques, des rencontres artistiques et des activités pratiques à destination de tous les publics.
Un programme partagé dont les acteurs s’enrichissent de la collaboration de chacun
Parce que ce sont les futur·es professionnel·les, des collaborateurs et des partenaires pour demain, nous souhaitons être présent, partager nos expériences en accompagnant les étudiant.es tout au long de leur parcours de formation.
En prenant part à des temps d’échange et de pratique créative au plus près des étudiant.es, ces créatifs partagent les projets artistiques qu’ils portent et leurs processus de création. Pour ces créateur.rices numériques, participer au programme offre l’opportunité d’enrichir leur pratique artistique professionnelle tout en donnant des clés aux étudiant.es pour aborder leur projet professionnel et développer leurs compétences.
Nous travaillons avec les équipes pédagogiques et les laboratoires, pour souligner la place centrale des enseignants dans l’accompagnement des étudiant.es dans leurs projets créatifs, et la contribution de la recherche pour l’innovation dans les Industries Culturelles et Créatives.
Représentant les secteurs de la Tech, de la culture, du tourisme, des industries créatives, de la mobilité, (…) les entreprises proposent leurs analyses et partagent leurs attentes directement auprès des étudiant.es dans les établissements participant au programme.
Depuis 2021, CHRONIQUES CAMPUS est un programme ouvert et innovant, pensé dans une démarche intersectorielle, avec une collaboration directe les établissements qui souhaitent en faire partie.
Pour le mettre en place, la communauté CHRONIQUES CAMPUS identifie les besoins de chaque établissement impliqués dans le projet et propose un programme à l’année, aux bénéfices de tous.
Établissements bénéficiaires
et collaborateurs CHRONIQUES CAMPUS
Partenaires Institutionnels
Le projet Realities in Transition cofinancé par Europe creative soutient notre programme Chroniques Campus
Via ce formulaire de contact
ou par mail : campus@chroniques.org